Cố vấn Văn Hoá Nam Thi:"Trang phục dân tộc cần có sự cân bằng giữa thẩm mỹ và hiệu ứng sân khấu"

(DNTH) - Đêm trình diễn Trang phục dân tộc cho Hoa hậu Hoàn Vũ 2022 đã kết thúc mỹ mãn và để lại nhiều ấn tượng cho khán giả. 41 bộ trang phục từ các trường Đại học đã mang đến cho người thưởng lãm những màu sắc văn hoá độc đáo từ Nam ra Bắc. Cuộc thi này hứa hẹn sẽ là sân chơi đầy thu hút cho các trường Đại học có chuyên ngành Thiết kế thời trang

Thông qua cuộc thi, các sinh viên đã nghiên cứu và vận dụng màu sắc văn hoá một cách rất sáng tạo vào trang phục dự thi của mình. Yếu tố văn hoá rất đa dạng: tâm linh, ẩm thực, làng nghề, văn hoá cải lương, lịch sử, thủ công mỹ nghệ truyền thống…Tuy nhiên, cuộc thi cũng đặt ra suy nghĩ cho đọc giả về chuẩn mực của việc đưa văn hoá vào thiết kế thời trang của thế hệ trẻ sinh viên

Chúng ta hãy cùng trò chuyện với Nam Thi- Cố vấn văn hoá, biên tập viên Tạp chí Men's Folio để nhìn nhận về việc các bạn ứng dụng các giá trị truyền thống của dân tộc vào sáng tạo thế nào?

Cố vấn văn hoá Nam Thi cùng sáng tác thơ của mình

1. Chào anh Nam Thi, được biết là anh cũng theo dõi cuộc thi Thiết kế trang phục dân tộc cho Hoa Hậu Hoàn Vũ 2022, anh nhận xét như thế nào về các tác phẩm dự thi năm nay?

Cá nhân Nam Thi thấy rằng, chủ đề và câu chuyện mà các bạn đưa vào thực hành sáng tạo trong khuôn khổ cuộc thi ngày càng đa dạng ở mảng văn hoá, không gian văn hoá và thời gian. Ví như nếu ngày xưa, ta thường bắt gặp các thiết kế áo dài lấy cảm hứng từ biểu tượng lịch sử hay tín ngưỡng truyền thống...thì giờ đây có thể là ẩm thực, công nghệ, kỹ thuật...(mảng văn hoá); các điểm văn hoá Bắc, Trung, Nam, thậm chí là cả một vùng tín ngưỡng như tác phẩm về Linh Sơn Thánh Mẫu (không gian văn hoá); các yếu tố văn hoá không chỉ truyền thống mà còn đương đại (thời gian). Tất cả mở rộng những biên độ sáng tạo để các nhà thiết kế trẻ thỏa sức thể hiện mình.

Linh Sơn của Nguyễn Dương Hồng Ngọc và Tô Phương Thuỷ

2. Anh nhìn nhận thế nào về việc các nhà thiết kế ứng dụng văn hoá vào thực hành sáng tạo?

Trong khuôn khổ cuộc thi này, Nam Thi thấy rằng phương thức ứng dụng văn hoá vào thực hành sáng tạo của các nhà thiết kế trẻ ngày càng rõ nét việc sử dụng văn hoá như một yếu tố (và yếu tố đó rất đa dạng) chứ không còn tính tái hiện như trước kia. Tuy nhiên, không phải bạn nào cũng khéo léo trong đoạn "giám tuyển" để chọn lựa yếu tố phù hợp nhằm đảm bảo tính thời trang, thẩm mỹ và tinh tế. Nhiều tác phẩm cá nhân mình thấy bị ôm đồm quá nhiều, có tác phẩm thì lại diễn xuôi các hình ảnh văn hoá quá khiến bài thi chưa thực ấn tượng mà như thể bị rơi vào hoá trang. Nói vậy chứ nhiều tác phẩm mình đánh giá khá cao như Linh Sơn, Mùa Vàng, Mộng Thanh Tiên, Tình Ta Là Thác Đổ…

“Tình ta là thác đổ” của Phạm Bá Phúc “Mùa Vàng” của Trần Anh Khoa

Mộng Thanh Tiên của Nguyễn Trần Trọng Nghi

3. Anh đánh giá thế nào về việc các món ăn đường phố ngày càng đổ bộ quá nhiều lên sân khấu Hoa hậu hoàn vũ? Đây là một sự độc đáo hay một sự lười sáng tạo?

Thực ra cá nhân Nam Thi cảm thấy không vấn đề gì với việc đưa các món ăn đường phố trên sân khấu Hoa hậu hoàn vũ cả, xét cho cùng, giá trị cốt lõi của một sáng tạo thời trang là tính thẩm mỹ và kỹ thuật chế tác tác phẩm. Và khi nó nằm trong một cuộc thi, thì tính thẩm mỹ và kỹ thuật đó cần đảm bảo đúng tính chất mà cuộc thi đó yêu cầu, vậy thôi. Nam Thi không nghĩ đó là lười sáng tạo, tuy nhiên cái gì thì cũng cần có mức độ vừa phải để không rơi vào bão hoà và nhàm chán. Là một người thực hành nghệ thuật thì nên tìm những góc độ khác biệt để giá trị của mình khác biệt, người ta đã làm nhiều quá rồi mà mình vẫn cứ lao theo thì là thiếu cá tính.

4. Có ý kiến của cộng đồng mạng cho rằng sáng tạo của những cuộc thi này đang dần đi vào lối mòn khi, anh nghĩ sao về việc này?

Trước đây thì đúng là mòn, quanh đi quẩn lại những mẫu thiết kế áo dài chung một motif, nhưng Nam Thi thấy giờ đây đã đi vào một lối sáng tạo mới, có lẽ từ thời điểm bộ trang phục Bánh mỳ của hoa hậu H'hen Niê và thành công của chị tại quốc tế năm đó. Mọi thứ còn mới, nên mòn thì chưa đâu, nhưng vì mới nên lại cần đặt ra một câu hỏi về sự cân bằng giữa tính thẩm mỹ hay hiệu ứng sân khấu. Tính thẩm mỹ thuần tuý cho cuộc thi như này thì sợ nhạt, nhưng nếu chỉ chăm chăm vào hiệu ứng thì thành "lễ hội hoá trang". Đấy mới là thứ mà mình nghĩ một nhà thiết kế cần quan tâm trong khuôn khổ Hoa hậu hoàn vũ.

Xin cám ơn chia sẻ của anh.

Cố vấn Văn hoá Nam Thi: Là một người trẻ hoạt động trong lĩnh vực nghệ thuật với nhiều vai trò khác nhau, Nam Thi có dấu ấn riêng trong vai trò cố vấn văn hoá (Đông- Tây). Với am hiểu sâu sắc về văn hoá, thơ ca và những thực hành nghệ thuật đương đại, mới mẻ, những tác phẩm của Nam Thi luôn để lại dấu ấn. Anh là người đã đồng hành cùng các giám đốc sáng tạo trong các sản phẩm: MV “Kẻ cắp gặp bà già” của Hoàng Thuỳ Linh, MV “Đôi Khi” của Nodey ft Suboi, Đọc thoại và Cố vấn Văn hóa trong “Bitis Hunter street- Cảm hứng tự hào từ những thái cực văn hoá Hà Nội”....

Khải Hoàng